Oc-windows.ru

IT Новости из мира ПК
4 просмотров
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд
Загрузка...

Кабинет дизайнера одежды

Хочу стать дизайнером одежды, с чего начать?

Сотни людей ежегодно задаются вопросом: «Хочу стать дизайнером одежды, что дальше и, с чего начать?». Мы поможем разобраться с этой непростой на первый взгляд задачей.

Дизайнер одежды – самая желанная профессия для ценителей моды всех времен. Ее нельзя назвать легкой, на пути таких профессионалов стоит множество преград и проблем: высокая конкуренция, творческое выгорание, развитие технологий и стремительная смена тенденций. У каждого легендарного дизайнера своя история, кто-то начал творить еще в детстве, а другие пришли в профессию в солидном возрасте.

Главные критерии, открывающие путь к успеху в дизайне модной одежды – образование, талант, вкус и чувство стиля. Если вы чувствуете, что эта профессия создана специально для вас и хотите бросить вызов непостоянной и капризной индустрии моды, читайте нашу инструкцию для начинающих дизайнеров.

Необходимые качества для работы в сфере дизайна одежды

До начала обучения и окончательного выбора дизайна одежды собственной профессией необходимо убедиться, что вы обладаете следующими качествами:

  • хорошо рисуете, умеете чертить или имеете к этому склонности;
  • ваш ум развит, как в творческом, так и в логическом направлении;
  • любите моду и разбираетесь в трендах;
  • терпеливы, усидчивы, упорны, не боитесь трудностей, неудач и проблем.

С чего начать?

Уверены, что индустрия моды и fashion design – ваше призвание? Начните развиваться в данном направлении. Определитесь с предпочтениями. Вам нравится женская одежда или мужская, хотите придумывать коллекции или управлять модным домом, может быть в ваши планы входит запуск собственного бренда?

Еще до начала обучения в школе дизайна одежды и выбора программы:

  • следите за индустрией моды и трендами, читайте новости, блоги, журналы, изучайте истории успеха модельеров;
  • учитесь вдохновляться искусством, модой, людьми, архитектурой, природой, путешествиями;
  • развивайте художественный вкус;
  • самостоятельно учитесь создавать выкройки, шить на машинке и придумывать модели;
  • развивайте навыки рисования, объемного мышления, гармоничного сочетания цветов;
  • изучайте историю моды;
  • посещайте модные показы, бутики легендарных брендов, выставки, профильные мероприятия и фабрики.

Так вы получите общие представления о моде, сможете понять, что вам больше нравится и подберете оптимальную программу по дизайну одежды. Институт Марангони – один из признанных лидеров в fashion-образовании – предлагает широкий выбор курсов для студентов с любым уровнем подготовки и профессиональными запросами:

Что делать во время и после обучения в школе дизайна одежды?

Во время обучения используйте любую возможность получить больше практики, зарекомендовать себя с лучшей стороны и получить профессиональные контакты. В будущем это поможет найти стажировку или первую работу, а сеть контактов станет основой для ведения бизнеса, например, выпускники института смогут стать вашими партнерами, работадателями или клиентами.

Во время и после обучения:

  • не упускайте шанс поучиться у опытных дизайнеров, посещайте все мастер-классы, лекции и воркшопы, выкладывайтесь на все 100% во время совместных проектов с брендами;
  • ищите индивидуальный стиль: изучайте работы дизайнеров, находите привлекательные детали, черпайте вдохновение. Ваша цель – оригинальный и узнаваемый стиль;
  • создайте профессиональное портфолио. Сюда должны войти лучшие работы, сделанные вами до, во время и после обучения. Это ваша визитная карточка. Добавьте идеи, наброски, ткани, фото готовых изделий. Более подробно в нашем материале;
  • ищите стажировку и работу. Никто не говорит, что будет легко, но диплом или статус студента Марангони говорит сам за себя, модные компании охотно принимают таких кандидатов на привлекательные и перспективные должности. В любом случае, не стесняйтесь занять позицию ассистента, так вы получите бесценный опыт и сможете научиться у мастеров своего дела.
  • создаете одежду? Носите ее, продвигайте стиль, создайте сайт, группы в социальных сетях, делайте публикации, инициируйте коллаборации с другими дизайнерами и стилистами, любое упоминание в СМИ ценно для вас;
  • участвуйте во всевозможных международных и российских конкурсах, так вы пополните портфолио и получите признание, зачастую на таких конкурсах победитель получает стипендию на продолжение обучения в Istituto Marangoni;
  • не бойтесь быть креативными!

Советы дизайнеров

Основатель и арт-директор бренда Arsenicum – Дмитрий Логинов: «Для начала проанализируйте все плюсы и минусы специальности, перспективы и предстоящие проблемы. Если вы готовы рискнуть и хотите бороться, наберитесь терпения и приготовьтесь много работать. Качественное образование – важная составляющая успеха, но не стоит возлагать все надежды исключительно на имя института, это стартовая площадка, развитие зависит только от вас!»

Дизайнер и основатель бренда Katia Mossina – Катя Микульская-Мосина: «Я уверена, что в условиях высокой конкурентности индустрии моды, необходимо выбрать собственную нишу. Основная задача – понять веяния времени. Читайте литературу о психологии общества, изучайте соц.опросы, следите за политикой – это формирует желания и мечты людей. Профессия дизайнера одежды требует одаренности, но без обучения – это только алмаз. Позаботьтесь о получении хорошего образования в мире моды, пройдите практику. Не пренебрегайте обучением за рубежом, это даст бесценный опыт».

Онлайн-курсы по дизайну одежды для новичков и практикующих дизайнеров

Обучение дистанционно по всей России.
Московский диплом.

Почему выбирают нас?

Новая профессия за 1 год

на интенсивных программах профпереподготовки

Возможна оплата обучения в рассрочку

Без участия банка. Для курсов продолжительностью
от 3-х месяцев

Практика по каждой дисциплине

с проверкой и обратной связью от преподавателя

Доступ к материалам

Бессрочный доступ к лекциям пройденного курса. Доступ к вебинарам на весь период обучения + 3 месяца после

Программы обучения

Внимание! В апреле сотрудники школы продолжают работать дистанционно с пн. по пт. в режиме с 9 до 18 часов по Москве.

Дизайнер одежды: базовый курс

Читать еще:  Какие предметы надо сдавать на графического дизайнера

30% скидка! ВЕСЕННЯЯ РАСПРОДАЖА

Рисование для дизайнера: живопись, графика, цифровая иллюстрация

35% скидка! ВЕСЕННЯЯ РАСПРОДАЖА

Краткосрочные курсы

Adobe Photoshop СС с нуля: обработка, ретушь и коллажи

История искусства: от античности до модернизма

Женский образ от идеи до пошива. Юбка, блуза, аксессуар

История костюма и кроя

Академический рисунок: перспектива, голова, фигура

Акварель. Основы живописи

Поможем подобрать программу!

Укажите ваши контактные данные и мы вам перезвоним.

Внимание! В апреле сотрудники школы продолжают работать дистанционно с пн. по пт. в режиме с 9 до 18 часов по Москве.

Что получаете после окончания обучения

Новые работы
для портфолио

Возможность построения карьеры дизайнера одежды

Документ, подтверждающий знания и навыки

Работы студентов

Почему выбирают нас?

Изучаем материал за 1 год вместо 3 лет в университете

Возможна оплата обучения в рассрочку

Для курсов продолжительностью
от 3-х месяцев

Практика по каждой дисциплине

с проверкой и обратной связью от преподавателя

Доступ к материалам

Бессрочный доступ к лекциям пройденного курса. Доступ к вебинарам на весь период обучения + 3 месяца после

Подробнее о направлении

Дизайн одежды

Конструирование одежды требует знания правил подбора вещей для людей с разными типами телосложения, умения выбирать материалы, цвета, фасоны, лекала, фурнитуру. Помимо этого дизайнер одежды должен разбираться в модных тенденциях, уметь создавать концепцию коллекции, разрабатывать эскизы, участвовать в подготовке эффектных лукбуков, консультировать стилистов, парикмахеров и визажистов при работе над образом моделей. Всему этому мы учим в Pentaschool.

Чему вы научитесь на курсах для дизайнеров одежды:

  • Созданию коллекций с нуля — от задумки до рекламных кампаний и модных показов.
  • Выбору дизайна одежды для коллекций в разных стилях. Вы узнаете, как сделать модели разнообразными и при этом уложить их в рамки одной концепции.
  • Конструированию одежды любых фасонов и размеров, приемам, технологиям проектирования и моделирования.
  • Работе консультанта по стилю. Вы научитесь помогать людям выбирать дизайн одежды, сочетать разные предметы гардероба.

Оржеховская Елена Александровна

Ведущий специалист, Москва

Ковалёва Наталия Алексеевна

Самохвалова Екатерина Евгеньевна

Дизайнер интерьеров, Москва

Володичева Олеся Львовна

Федорищева Оксана Александровна

Кириленко Валентина Вячеславовна

Герасименко Регина Дмитриевна

Ялхимова Татьяна Витальевна

Денисова Людмила Александровна

Жданова Кристина Альбертовна

Шумилова Ольга Александровна

Педагог дополнительного образования, Шарья

Преподаватель дисциплины «История изобразительного искусства», Липецк

Гринченко Инна Викторовна

Бельдиева Тамара Викторовна

Евусяк Ольга Викторовна

Деликатная Надежда Анатольевна

Федосеев Дмитрий Анатольевич

Глухоманюк Галина Павловна

Ведущий специалист кафедры архитектуры и градостроительства, Владивосток

дизайн одежды

О курсе

Профессиональные курсы дизайна одежды разработаны для тех, кто желает за короткий срок повысить свою квалификацию, освоить новую профессию и создать свой бренд одежды.
На курс принимаются как слушатели без специальной художественной подготовки, так и те, кто имеет начальные навыки в дизайне одежды.

Углубленная программа обучения в объеме 900 часов (20 месяцев) направлена на интенсивное изучение основных дисциплин: конструирование и моделирование одежды, технология изготовления швейных изделий, дизайнерское мастерство (наколка), концептуальное проектирование, брендинг, стилистика, fashion-фотография, подготовка к модному показу.

Многолетний успешный опыт работы курсов и актуальная программа обучения позволяют слушателям получить комплексные знания и быть в курсе последних тенденций в сфере моды. Преподаватели имеют большой стаж педагогической работы и являются практикующими дизайнерами. Занятия на курсе проходят в швейных, проектных мастерских и современных компьютерных классах. Уникальная атмосфера института делает его ключевым местом проведения творческих встреч и мастер-классов.

Слушатели получают возможность сотрудничества с ведущими профессионалами индустрии моды, а также принимают участие в профессиональных конкурсах и показах. По окончании обучения проходит итоговый показ дипломных проектов перед экспертной аттестационной комиссией, в состав которой входят специалисты в области индустрии моды и дизайна. Авторы лучших коллекций получают интересные предложения о сотрудничестве.

Работы слушателей в Pinterest и YouTube.

Программа обучения

Программа обучения адаптирована для людей с разным уровнем подготовки. Основа курса — комплекс теоретических знаний и практических навыков, позволяющий слушателям овладеть профессиональной квалификацией дизайнера одежды.

Учебная программа включает:

  • Профессиональные дисциплины: «Конструирование и моделирование одежды», «Технология изготовления швейных изделий», «Имидж и стиль», «Основы композиции для дизайнеров одежды», «Основы творческого проектирования», «Дизайнерское мастерство», «Брендинг в мировой моде», «Выполнение проекта в материале», «Концептуальное проектирование одежды», «Организация показа коллекций».
  • Компьютерные программы: «Adobe Illustrator», «Adobe Photoshop».

Более подробную информацию вы найдете в разделе «Программа».

Обучение проходит в современных, специально оборудованных швейных мастерских и компьютерных классах. Небольшое количество обучающихся в группах (10-12 человек) дает возможность индивидуальной работы с каждым слушателем.

Преподаватели

Все наши преподаватели – профессионалы модной индустрии, которые ведут активную творческую деятельность и участвуют в профессиональных выставках и показах. Только практик может сориентировать во всех тонкостях стремительно меняющегося модного бизнеса и помочь сформироваться самодостаточному профессионалу.

Автор и куратор профессионального курса «Дизайн одежды» . Преподаватель дисциплин «Проектирование», «Пропедевтика», «Дизайнерский рисунок»

Доцент, член Союза дизайнеров России.

Преподаватель дисциплин «Макетирование», «Технология изготовления в материале».

Участник международных конкурсов и показов RFW, «Русского Силуэта», разработчик костюмов для театра.

Преподаватель дисциплин «Конструирование и моделирование одежды», «Технология изготовления швейных изделий».

Ведущий специалист салона-ателье одежды индивидуального пошива «Design&Co»,

Преподаватель дисциплин: «Маркетинг в дизайн-проектах», «Маркетинговые исследования», «Психология рекламы», «Бизнес-практика». К.пс.н.

Директор по стратегическому планированию агентств Agency One Touch, DA Creative Group. Бизнес-тренер и консультант компаний.

Преподаватель дисциплины «Имидж и стиль».
Стилист-имиджмейкер, шоппер, стилист фотосъемок.

Преподаватель дисциплин «Основы компьютерной графики», «Креативные технологии», «Проектирование».

Преподаватель дисциплин «Конструирование и моделирование одежды», «Технология изготовления швейных изделий».

Преподаватель дисциплины «Организация показа: Визаж»

Стилист-визажист, парикмахер. Дизайнер причесок.

Преподаватель дисциплин «Конструирование и моделирование одежды», «Технология изготовления швейных изделий».

Читать еще:  Профессия дизайнер интерьера какие предметы сдавать

Конструктор «Лаборатория моды Вячеслава Зайцева»

Ведущий технолог, преподаватель технологии швейных изделий в «Лаборатории Моды В.Зайцева».

Преподаватель дисциплины «Организация модного показа».
Доцент. Кандидат химических наук.
Режиссер-постановщик показов и конкурсов красоты. Преподаватель дефиле. Модель.

Преподаватель дисциплины «Фотография»
Кандидат педагогических наук, fashion-фотограф, фотохудожник,
-член Союза фотохудожников России
-член Ассоциации художников г. Мытищи и Мытищинского р-на,
-арт-директор международного журнала Community Arts (Содружество искусств)

Преподаватель дисциплин: «Креативные технологии в маркетинге», «Брендинг в системе маркетинга», «Маркетинговые коммуникации» и др. К.ю.н.

Главный редактор журнала «Маркетинговые коммуникации».

Дипломный показ

Дипломный показ коллекций одежды проходит в открытом формате перед экспертной аттестационной комиссией, в состав которой входят практикующие дизайнеры и модельеры, представители производственных компаний в сфере одежды и аксессуаров. Слушатели представляют авторскую коллекцию одежды, портфолио, лукбук и видео-презентацию коллекции.

Дипломный показ — это уникальная возможность получить оценку и рекомендации экспертов для дальнейшего развития своей профессиональной деятельности.

По итогам обучения слушатели получают диплом о профессиональной переподготовке, предоставляющий право ведения профессиональной деятельности в сфере дизайна одежды.

Наши выпускники

Выпускники курса создают собственные бренды одежды, работают в производственных компаниях и дизайнерских бюро. Большинство коллекций выпускников публикуются в модных российских и зарубежных изданиях, а также занимают призовые места на ведущих международных конкурсах и показах (Chapeau Fashion Start, «Экзерсис», «Каспийская неделя моды», «Burda Fashion Start», «Архитектура и мода», «конкурс имени Н. Ламановой»). Лучшие проекты выпускников рекомендуются к участию на Неделе Моды в Москве (MFW) в Гостином дворе.

УСЛУГИ

ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ЭСКИЗ ОДЕЖДЫ

Чаще всего, это рисунок от руки, создаваемый в различных техниках любыми художественными материалами (линеры, карандаши, акварель, тушь, маркеры и др.).

Творческий рисунок создается дизайнером на первом этапе разработки дизайна одежды. Необходим для передачи идеи, творческого замысла будущего изделия или целой коллекции.

ЦЕНА: от 1500 до 7000 руб.

ТЕХНИЧЕСКИЙ ЭСКИЗ МОДЕЛИ

Документ, который является важной частью технического паспорта модели и необходим не только на этапе разработки, но и в процессе производства на фабрике.

Классическим считается плоский контурный рисунок одежды, выполненный с соблюдением правильных пропорций тела человека, с прорисовкой всех элементов декора, рабочих и отделочных строчек. Для передачи общего вида модели часто рисуют более реалистичный технический эскиз.

Заливка цветом необходима в тех случаях, когда дизайн сложный — комбинированный, и делается на отдельном листе.

ЦЕНА: от 500 до 7000 руб.

ВЕКТОРНЫЙ РИСУНОК ОДЕЖДЫ

С внедрением в швейную промышленность компьютерных технологий, стал очень популярен. С помощью векторных программ можно создать максимально реалистичное изображение одежды (2D, 3D), передать фактуру и текстуру материалов.

Чаще всего применяется для публикаций на сайтах вместо фотографий готовой продукции, составления брендбуков, в полиграфии.

ЦЕНА: от 2000 до 10000 руб.

РАЗРАБОТКА КОЛЛЕКЦИИ

Процесс, включающий в себя сбор информации, аналитическую работу (тенденции, материалы, потребности целевой аудитории заказчика, концепция бренда и тема коллекции, возможности производства), отрисовку прелиминарных эскизов (делаются вручную или на компьютере) и оформление документации на утвержденные дизайны.

На разработку капсульной коллекции в среднем требуется от 1 до 3-х месяцев.

ЦЕНА: зависит от технического задания — назначения одежды, количества моделей и т.д.

ТЕХНИЧЕСКАЯ ДОКУМЕНТАЦИЯ (дизайнерская)

Пакет документов, необходимый для запуска модели в производство. Ускоряет процесс коммуникации между заказчиком и швейным цехом. Упрощает процесс разработки новой модели (включая конструкторскую разработку лекал) на фабрике; улучшает качество готового изделия.

Комплектация и объем пакета документов зависит от сложности модели.

Базовый tech pack включает в себя: общий вид модели, технический рисунок (вид перед и спинка), визуализацию основных технологических узлов, схему отдельных элементов дизайна в т.ч. этикеток с указанием размеров и месторасположения, градация по цветам (цвето-модели), список материалов и фурнитуры.

ЦЕНА: от 2500 до 10000 руб.

MOODBOARD, COLLAGE

Создание творческих бордов для развития идеи будущего дизайна.

Применяется для презентаций и полиграфии.

ЦЕНА: от 1000 руб

ВЕКТОРНЫЙ ШАБЛОНЫ ОДЕЖДЫ

Готовые универсальные шаблоны в векторном формате, которые можно редактировать и моделировать.

Также в продаже шаблоны с технической документацией. Это очень удобно для начинающих производителей. Вам достаточно поменять цвета, добавить свой логотип, какие-либо детали, внести свои параметры и материалы, и модель готова для отправки заказа на швейную фабрику.

Задать вопрос по услугам или сделать заказ можно через форму обратной связи на странице с готовыми проектами или, написав письмо на электронную почту из контактов ниже.

Как стать дизайнером одежды и добиться славы Dolce&Gabbana

Дизайнер одежды — одна из самых престижных и востребованных творческих специальностей в России и за рубежом. Индустрию моды отличают высокая конкуренция и темп развития, но при этом она дает возможность реализовать творческий потенциал, получить мировое признание и высокий доход.

Шаг первый. Определитесь с направлением

Сделать себе имя можно в самых разных направлениях: создание женской, мужской, детской, вечерней, спортивной одежды, нижнего белья, костюмов для театра, спорта и кино. Можно стать дизайнером по принту или текстилю, стилистом, креативным технологом, конструктором, фэшн-иллюстратором.

Совет: посещайте профессиональные мероприятия. Не пропускайте модные показы, семинары и мастер-классы. Оставайтесь в теме и следите за всем, что происходит в индустрии.

Шаг второй. Познакомьтесь с профессией изнутри

Специальность дизайнера одежды часто выбирают исходя из поверхностных представлений о мире моды. Чтобы понять, что скрывается за внешним лоском модных показов, постарайтесь найти стажировку и посмотрите, из чего состоит ежедневная работа дизайнера. Убедитесь, что вам по душе проработка технических эскизов, конструирование, создание лекал и макетов, пошив и многочасовые примерки.

Читать еще:  Работа графическим дизайнером в москве

Шаг третий. Получите образование

Если стажировка убедила вас в верности вашего выбора — начинайте искать вуз. Профессиональное образование в этой сфере так же необходимо, как и в любой другой.

Нужно знать:
  • историю моды и костюма;
  • особенности работы с разными видами тканей, кожи, меха;
  • этапы создания одежды — от иллюстрации до подиума;
  • методы анализа рынка и прогнозирования тенденций.
Нужно уметь:
  • рисовать от руки и в компьютерных программах;
  • кроить и шить;
  • понимать потребности целевой аудитории;
  • предугадывать и учитывать модные тренды;
  • предлагать нестандартные решения.

Одни из самых качественных программ по направлению fashion предлагают итальянские университеты. Они обеспечивают глубокое погружение в профессию и дают студентам возможность уже во время учебы получать предложения по сотрудничеству от известных студий и домов моды.

Преимуществом итальянского образования является его нацеленность на практику. В процессе обучения дизайну одежды, студенты и выпускники презентуют свои коллекции на неделях моды и публикуются в журналах Vogue, Harper’s Bazaar, Elle, Marie Claire, Vanity Fair, GQ.

Совет: найдите свой стиль. Ищите вдохновение и идеи в самых разных местах: путешествуйте, ходите на выставки, изучайте культуру и традиции, знакомьтесь с новыми людьми.

К окончанию учебы у выпускника готово творческое портфолио или выполнена дипломная работа — целая коллекция, которую студенты демонстрируют на модных показах в вузе и за его пределами.

Например, в Istituto Marangoni группа талантливых студентов разработала коллекцию одежды по мотивам фильма «Алиса в стране чудес» студии Disney. Готовые работы участвовали в модном показе — результат понравился не только СМИ, но и самой компании Disney.

7 причин учиться дизайну за рубежом:

Возможность учиться у преподавателей-практиков и мэтров моды — например, в Domus преподают директор модного дома Trussardi Гай Труссарди, редактор Vogue Italia Сара Майно и создатель марки Costume National Эннио Капаза.

Межуниверситетская мобильность — например, студенты Mod’Art могут продолжить свое обучение в партнерских вузах США (Berkley College New York), Великобритании (London College of Fashion и London Metropolitan University) и других стран.

Учеба в интернациональном коллективе.

Практические семинары на производстве и в студиях: студенты объединяются в творческие коллаборации и создают собственные коллекции.

Стажировки в модных домах и международных компаниях, таких как Valentino Fashion Group, Giorgio Armani, Trussardi, Versace, Missoni и Swatch.

Участие в модных показах и международных конкурсах, например, Milano Fashion Week, Business Links, Paris London Week.

Современное оснащение кампусов: 2D- и 3D-сканеры для снятия мерок, студии и медиатеки с актуальными материалами.

Где учиться на дизайнера одежды

  • Istituto Marangoni (Милан, Париж, Лондон, Флоренция)

Ведущий творческий вуз Европы входит в топ-5 лучших вузов мира в сфере моды (Fashionista, 2016). Доменико Дольче — один из самых известных выпускников. В институте можно пройти одногодичный интенсив, трехгодичную программу (аналог бакалавриата), семестровую постдипломную программу, одногодичные магистерские курсы (Дизайн женской одежды, Дизайн мужской одежды и другие) и краткосрочные летние программы.

Один из самых знаменитых вузов дизайна, моды и архитектуры входит в топ-8 лучших вузов мира по направлению «Дизайн интерьера» (Azure Magazine, 2016). В вузе регулярно проходят семинары с участием Roberto Cavalli, Marni, Moncler, Costume National, Ferragamo, Helena Rubinstein (L’Oreal), Red Valentino и многих других.

Всемирно известная академия искусства и дизайна входит в топ-50 лучших школ дизайна (Domus Magazine, 2014). Здесь можно пройти программу бакалавриата или магистратуры, а также летние курсы. Все программы аккредитованы министерством образования Италии. Вуз сотрудничает с известными компаниями, которые предоставляют студентам возможность работать над реальными проектами.

Где работают выпускники школ дизайна и моды?

Диплом зарубежного вуза дает огромное преимущество при трудоустройстве — выпускники европейских и американских факультетов дизайна и моды востребованы и в отечественных, и в зарубежных домах моды. Молодые модельеры, окончившие вуз за границей, обучались по новым программам, они в курсе текущих и будущих модных тенденций, владеют свежей информацией от преподавателей-практиков. Поэтому наличие такого специалиста в команде существенно повышает шансы компании на творческий и коммерческий успех.

Совет: участвуйте в конкурсах. Это позволит вам почувствовать соперничество, познакомиться с экспертами и получить объективную критику.

Если вы хотите начать карьеру в России, можно работать у мэтров – Татьяны Парфеновой, Алены Ахмадуллиной, Ульяны Сергеенко. Художники по костюму всегда нужны в кино, театре или на телевидении. Наконец, многие выпускники открывают свои ателье.

Если вы задумываетесь о карьере за границей, то перед вами откроют двери такие титаны fashion-индустрии, как Prada, Versace, Valentino, Dolce&Gabbana, Missoni, Giorgio Armani и Louis Vuitton.

Истории успешных выпускников

Владислав Кривдин стал дизайнером года в Istituto Marangoni (Милан) — его выпускная коллекция признана лучшей. За победу талантливого выпускника жюри проголосовало единогласно.

Katy Garbuz выучилась на стилиста в Istituto Marangoni (Лондон) и построила стремительную карьеру в течение нескольких лет после выпуска. Во время учебы Катя работала с Tom Ford, Idol Magazine, Mawi, Temperley London и Browns Focus, а сегодня занимает должность арт-директора международного проекта Mercedes Benz Kiev Fashion Days.

Лия Хаерова в 26 лет открыла ателье в Казани, затем окончила Istituto Marangoni, выполняла проекты для Michael Kors и Max Mara, стажировалась в Испании и теперь основала собственный бренд LIA HAEROVA со штаб-квартирой в Дубаи.

Помощь экспертов

Если вы решили стать дизайнером одежды, но не знаете, с чего начать, обратитесь к специалистам IQ Consultancy. Мы поможем выбрать страну, вуз и программу, оформить документы и открыть визу, подтянуть английский и освоить профессиональную лексику.

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector
×
×