Oc-windows.ru

IT Новости из мира ПК
0 просмотров
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд
Загрузка...

Как одеваются дизайнеры одежды

Советы от Дизайнеров: как Одеваться Стильно и Недорого

Совет №1: Помогут аксессуары

Грамотно подобранные украшения, включая браслеты, ожерелья, подвески, серьги, очки и прочие мелочи, могут спасти лук, состоящий из дешевой одежды родом из масс-маркета. Всё дело в правильной расстановке акцентов. Серая майка, голубые джинсы и босоножки на пробковой подошве удачно разбавят грубые металлические аксессуары: квадратные браслеты и крупные цепи. Мелкие детали образа порой играют большую роль, нежели основные предметы гардероба.

Совет №2: Правило обуви и сумки

Модницы со стажем и не слишком пухлым бумажником любят повторять золотое правило: «Сумка и туфли должны выглядеть дорого и солидно, а всё остальное – не так важно». С этой аксиомой нельзя не согласиться. Пара универсальных черных туфель и классическая сумка из натуральной кожи – универсальный комплект для тех, кто хочет всегда быть на высоте, не закладывая мебель.

Совет №3: Рациональный подход к тратам

Если у вас мало денег, не стоит бежать на рынок или в дешевые магазины в поисках пёстрых вещей со скидками. Некоторые девушки регулярно тратятся на подобные безделушки, а потом говорят, что не имеют возможности купить одну хорошую юбку. Планируйте свои расходы с учетом того, что лучше купить мало качественной одежды, чем много безвкусного ширпотреба. Что касается распродаж, то на них лучше искать базовую одежду, вроде однотонных футболок и гольфов.

Совет №4: Интернет в помощь

Пора уже избавиться от предрассудка, что онлайн магазины – это кидалово и развод. Порой в Интернете можно отхватить вещь, которая стоит намного дороже в местном торговом центре. Более того, выбор в онлайне намного шире. Это касается и размеров, и фасонов, и ценовых категорий. Особенно в Asos часто бывают неплохие скидки. В поисках экстравагантных и необычных вещей можно воспользоваться услугами байеров, которые сотрудничают с китайскими брендами, или найти отечественные винтажные онлайн магазины.

Совет №5: Молодые дизайнеры

В нашей стране очень много юных дарований, цены на коллекции которых пока очень демократичные, но одежда уже соответствуют самым строгим модным стандартам, включая дизайн и качество. Однако для того, чтобы найти самых-самых, необходимо хорошо ориентироваться в молодой фэшн-тусовке. В блогах и на модных пабликах часто сверкают их имена. Кроме того, большой популярностью у прогрессивной прослойки населения пользуются эко-бренды и локальные hand made мастерский.

Совет №6: В руки ножницы

Даже если руки растут не с того места, вы всегда сможете подарить новую жизнь старым вещам, вооружившись набором для шитья или хотя бы простыми ножницами. Сделать модные шорты из старой пары джинсов – не такая уж сложная задача, а пришить к ним немного модной фурнитуры – и того легче. Лучшие навыки для модных голодных студентов – умение шить и богатая фантазия. В крайнем случае, можно попросить бабушку, которая скучает на пенсии, детально объяснив ей тонкости «фэшона».

Совет №7: Кутюр + винтаж

Икона стиля с мировым именем Айрис Апфель впервые заговорила о том, что сочетать вещи из бюджетных магазинов с дорогой одеждой – отличная идея. Затем этот лайфхак подхватила Патрисия Филд, главный костюмер сериала «Секс в большом городе», создав стиль mix&match, который прославил героиню Сары Джессики Паркет. Ну, идею вы поняли: не бойтесь сочетать разношерстные вещи, купленные со вкусом, и будет вам счастье.

Совет №8: Присмотритесь к блоггерам

Популярные фэшн-блоггеры вдохновляют и дают ценные советы о том, как адаптировать тренды с подиумов к повседневным лукам. Подпишитесь на пару-тройку таких экспертов, смотрите их фотографии и читайте посты – это поможет быть в курсе новостей и регулярно иметь наглядное руководство по прикладной моде. Найти себе фаворитов можно на сайте Lookbook, где ежесекундно появляются новые фотографии самых стильных людей планеты. Этот ресурс ориентирован именно на уличную моду, так что черпать вдохновение оттуда намного легче, чем перед экраном Fashion TV.

Совет №3: Посещайте распродажи в бутиках

Нет ничего зазорного в том, чтобы прийти в дорогой магазин во время крупных скидок. Так делает большинство модниц с небезграничным бюджетом, так что хватит обходить привлекательные витрины стороной, грустно повторяя, что вам это не по карману. Узнайте информацию о ближайших распродажах в бутиках вашего города, и отправляйтесь на весёлый шоппинг вместе с подругами. Найти качественную вещь по сравнительно адекватной цене – это всегда приятно. К тому же, вы сможете похвастаться не только солидным брендом, но и долговечностью купленной одежды.

Самые стильные дизайнеры одежды

VOGUE.ru составил список дизайнеров первой величины, чей собственный стиль стал примером для подражания

Существует отдельная группа дизайнеров, связанных между собой не личным знакомством и не учебой в одном образовательном заведении. У каждого из них есть свой собственный стиль в одежде, узнаваемый настолько хорошо, что не только вещи из их коллекций, но и манеру одеваться этих дизайнеров начинают копировать. Мы собрали семерку креативных директоров шести марок, чей стиль нам кажется не просто узнаваемым, но и чрезвычайно актуальным.

Стефано Пилати

Стефано выглядит хорошо и в костюме, и в водолазке, его черно-белые фотографии в разлетающемся пальто хранятся в альбоме с инспирациями у всех, кто разбирается в моде. В личном гардеробе Пилати ухитряется удивительно сочетать цвета и фактуры. При этом, что бы дизайнер ни надел, даже брюки с леопардовым принтом и каучуковые ботинки, он всегда выглядит по-классически элегантно.

Самые стильные дизайнеры одежды

Фото: Getty Images, Imaxtree, Vanessa Jackman

Фиби Файло

Фиби — классический представитель категории дизайнеров, которые всегда одеваются скромно, всем своим видом показывая, что их творчество говорит за них лучше, чем внешний вид. Тем не менее, даже когда Файло выходит в финале показа в черных брюках, водолазке и белых кроссовках, достаточно одного взгляда, чтобы понять, что никто, кроме нее, не смог бы заново изобрести минимализм, как она сделала в Céline.

Самые стильные дизайнеры одежды

Фото: Getty Images, Imaxtree, Vanessa Jackman

Вика Газинская

Несмотря на растущую популярность (и уровень продаж) одежды Vika Gazinskaya, самой Вике до сих пор удается носить ее лучше остальных. Хотя другие марки она умеет носить не хуже. Перфекционистка во всем, Вика ради правильного образа готова пожертвовать удобством. К сожалению, среди героев streetstyle-отчетов Газинскую видно все реже, но тем эти появления интереснее.

Самые стильные дизайнеры одежды

Фото: Getty Images, Imaxtree, Vanessa Jackman

Том Браун

Кажется, что Том всегда одет с иголочки и всегда в одно и то же. Его фирменные кардиганы с украшенной яркой тесьмой планкой стали по-настоящему знаковыми. При внимательном рассмотрении становится ясно, что каждый комплект отличается от другого, строго соблюдая брауновский код: короткие штанишки, белоснежная рубашка, начищенные туфли и пиджак. А еще Брауну на самом деле удается носить шорты.

Самые стильные дизайнеры одежды

Фото: Getty Images, Imaxtree, Vanessa Jackman

Стелла Маккартни

Стелла — разменявшая пятый десяток мама четверых детей — выглядит сейчас лучше, чем когда-либо ранее. А ее манера одеваться стала воплощением рафинированного модного шика. Стелла умеет и делать, и носить идеальные брюки и каждый раз своим собственным появлением в обществе это доказывает.

Самые стильные дизайнеры одежды

Фото: Getty Images, Imaxtree, Vanessa Jackman

Мэри-Кейт и Эшли Олсен

Близняшки Олсен создали культ из персональной манеры одеваться, а затем сумели на этом заработать. С появлением марки The Row девушки начали выглядеть более сдержанно: драные шорты, легинсы вместо брюк и клетчатые рубахи, которыми прославились Олсен, остались в прошлом. Теперь Мэри-Кейт и Эшли — серьезные дизайнеры и деловые женщины.

Самые стильные дизайнеры одежды

Фото: Getty Images, Imaxtree, Vanessa Jackman

Смотрите также:

Подпишитесь и станьте на шаг ближе к профессионалам мира моды.

Фото: Getty Images, Imaxtree, Vanessa Jackman

Как одеваются дизайнеры одежды

Анна Винтур
главный редактор американского Vogue,
арт-директор издательского дома Conde Nast

Самая влиятельная женщина мира моды как на коллег, так и на посторонних обычно производит такое же впечатление, как удав на кролика. Ее репутация бежит впереди нее самой, но разобрать, что из написанного правда, а что выдумка, уже не представляется возможным. Поэтому мы судим «по одежке». Винтур не меняет прическу уже десятки лет (утверждает, что только такая ей идет), почти всегда в огромных темных очках (на самом деле они с диоптриями) и так же постоянна в своих вкусах.

Анна носит платья в стиле 1950-х и расклешенные юбки (так называемые A-line). В фаворитах у нее значатся Prada, Michael Kors, Oscar de la Renta, Carolina Herrera. Длина — чуть ниже колена. Зимой к ним в пару идут высокие замшевые или кожаные остроносые сапоги на каблуках.

Читать еще:  Где учатся на графического дизайнера

Одежда, которую чаще всего можно видеть на Анне, — это Chanel и Prada. Во многом благодаря близким отношениям с Карлом Лагерфельдом Винтур с легкостью заполучает твидовые костюмы и платья, причем не только из коллекции готовой одежды (pr ê t- à -porter), но и класса haute couture прямо с подиума и с фантастическими скидками. Все же положение обязывает. То же относится и к вечерним нарядам, которые тоже шьют для нее ателье Chanel. С Prada ситуация похожая — десятилетия дружбы и любовь к одежде с яркими принтами делают свое дело.

Для особых случаев Анна выбирает платья одинаковых фасонов: никаких тяжелых многослойных юбок, изобилия воланов и кружев. Как правило, это относительно узкие платья с юбками-годе и крошечным шлейфом. Страстная любительница меха (за что ей неоднократно доставалось от борцов за права животных — так, перед одним из парижских показов несколько лет назад активистами PETA в нее была брошена банка белой краски) всегда набрасывает на плечи болеро, накидку или маленькое пальто из лисы, каракуля или соболя.

Летом Анна любит облачиться в платья с цветочным рисунком, напоминающим роспись по фарфору, которые получили название tea dress, одинаково подходящие на уик-энд и в офис. В этом году на турнире по теннису в Уимблдоне (как настоящая англичанка, она давно слывет ярой поклонницей этого вида спорта и играет каждое утро перед работой, просыпаясь ради сета в теннис в 5 утра) Винтур каждый день являлась в новом наряде.

Сложно поверить, но вот уже 20 лет Анна Винтур ходит в одних и тех же босоножках. Летом на показах или приемах на ней всегда можно увидеть туфли с открытым носом телесного цвета на невысоком каблуке. Модель Callasli была придумана Маноло Блаником в 1994 году и названа в честь Марии Каллас. С этого момента Винтур заказывает у дизайнера по несколько пар в сезон. Сами босоножки претерпели некоторые изменения в фасоне и делаются для Анны лишь двух-трех оттенках nude — от более бледного к розовому. Купить точно такие же почти невозможно, но если повезет, то в безбрежных пространствах интернета можно найти очень похожие.

Почти никогда Анна не расстается со своими любимыми ожерельями из цветных камней. Сама она их происхождение не раскрывает, но то, что они винтажные, сомнений не возникает. Есть предположение, что она купила их у лондонского антикварного дилера S.J.Phillips, который специализируется на украшениях XVIII и XIX веков. Ожерелья недешевые, но и размер топазов, аметистов, цитринов и аквамаринов, оправленных в золото, потрясает.

Анджела
Арендс
вице-президент Apple
по розничным и онлайн-продажам

Ее карьера, как ни странно, началась с модной индустрии. В 1990-х она работала президентом в Donna Karan International и в американской марке Liz Claiborne, занимающейся выпуском одежды и парфюмерии. В 2006 году Анджела стала генеральным директором британской марки Burberry и переехала в Лондон. Это была ее идея — снять с производства целый ряд товаров с фирменной клеткой, чтобы выявить и минимизировать количество подделок. По итогам 2012 года она стала самой высокооплачиваемой женщиной Великобритании с зарплатой в $26,3 млн. В 2013 году она перешла в Apple. Здесь она умудрилась побить собственный рекорд и в 2014-м стала самой высокооплачиваемой женщиной в США, заработав более $70 млн — даже больше, чем сам Тим Кук.

Ее «модное» прошлое не могло не отразиться на манере одеваться. Работа в Burberry обязывала Анджелу появляться в вещах из последних коллекций. Демонстрируя завидную лояльность бренду, она выступала в качестве одного из его посланников и великолепно выглядела в жестких пальто и жакетах.

Аксессуары для женщины чрезвычайно важны, и Арендс — не исключение. В ее руках — сумки-бестселлеры, в том числе и знаменитая кожаная модель Alverton в заклепках. Даже покинув Burberry, она не стала уделять меньше внимания аксессуарам. Пример тому — огромная сумка Bloomsbury, расписанная вручную (на нее даже был открыт лист ожидания).

Арендс очевидно отдает предпочтение брючным костюмам, причем не только на каждый день, но и на выход: в ее гардеробе есть и черный, и белый смокинги. Перейдя в Apple, она по-прежнему любит элегантные приталенные жакеты и черно-белую гамму. При этом она почти не меняет цвет волос и прическу и носит одну и ту же пару очков, что на языке делового дресс-кода символизирует надежность и уверенность, лишенные налета неприятного консерватизма.

Анжела не равнодушна к желтому золоту, особенно массивным украшениям и часам. Помимо религиозных символов ей нравятся ювелирные украшения в стиле 1980-х, что отлично вяжется с ее образом бизнес-леди.

Стелла
МакКартни
дизайнер,
основательница Stella McCartney

Дочь легендарного битла Пола МакКарти Стелла начала свою дизайнерскую карьеру под скептические ухмылки публики в 1997 году, когда сменила на посту креативного директора Chloe самого Карла Лагерфельда (видели бы вы его лицо!). A уже в 2001-м в Париже состоялся первый показ ее собственной марки. Стелла делает одежду для таких же женщин, как она, и этим можно объяснить и фантастический успех бренда, и то, насколько органично и без видимых усилий МакКартни удается выглядеть на миллион даже не долларов, а фунтов.

Стелла, сохранив в свои 43 года стройную фигуру, с удовольствием носит брюки и комбинезоны из мягких трикотажных и шерстяных тканей. Не деля гардероб на дневной и вечерний, она предпочитает (и создает) стиль, который называется smart casual. Днем он отлично подходит для офиса, а вечером можно лишь сменить балетки на шпильки — и отправиться на коктейль.

Практически в этих же вещах, но сменив каблуки на резиновые сапоги Hunter или удобные сандалии на платформе, можно провести уик-энд на фестивале в Гластонбери или поехать на ужин к родителям мужа за город.

Стелле МакКартни ничего не мешает поражать публику своей элегантностью в лучших британских традициях. Для того чтобы получить орден Британской империи из рук королевы, она появилась во дворце в великолепно скроенном костюме синего цвета. В Нью-Йорке на церемонии награждения бизнес-леди Стелла была неотразима в маленьком черном платье.

МакКартни — практически главная «модная» защитница животных. Сама она не доходит до крайностей в своих убеждениях и не обливает шубы друзей и коллег-дизайнеров краской, но последовательна в том, что проповедует. Ее марка не использует ни натуральную кожу, ни мех. Стелла носит обувь и сумки, сделанные из искусственных материалов, только с виду напоминающих кожу. И если сумки разлетаются как горячие пирожки (при цене, не особо отличающейся от цены за кожаную сумку), то о ее обуви информация поступает весьма противоречивая.

Натали
Массене
предприниматель,
основательница
и председатель совета
директоров Net-a-Porter

Когда-то девочка из Лос-Анджелеса мечтала стать стилистом и модным редактором. Успела поработать моделью и стилисткой в Японии, ассистентом Изабеллы Блоу в британском Tatler и журналистом в газете Women’s Wear Daily. В 2000 году, вложив собственные $2 млн, она создала магазин онлайн-продаж дизайнерской одежды Net-a-Porter прямо у себя в лондонской квартире в Челси. В 2010 году она продала свой бизнес швейцарской группе Richemont, владеющей Cartier и Chloe, за £50 млн. Спустя три года стоимость Net-a-Porter уже была оценена в £350 млн.

Безупречный стиль Массене кроется в ее безупречном вкусе. Она четко понимает, что ей идет, и виртуозно умеет комбинировать вещи. Собственно, ее стиль в том, что она может позволить себе практически все (благо она не связана правилами строгих дресс-кодов, являясь при этом очень даже деловой женщиной), и видимых ограничений у нее нет. Она носит с равным успехом брюки и короткие шорты, объемные и совсем короткие юбки. По всей видимости в ее лице модные журналы потеряли выдающуюся стилистку.

Многоликая Натали легко мимикрирует под классическую бизнес-леди, п од модную хозяйку художественной галереи и ли под светскую даму, отдающую предпочтение полупрозрачным черным платьям из кружев и шифона.

Хилари
Клинтон
политик,
кандидат в президенты США
от Демократической партии

Сейчас, когда предвыборная гонка кандидатов в президенты США началась, только ленивый не пнет Клинтон за ее стиль. Однако в обиду ее не дают, памятуя, что на посту первой леди США с 1993 год по 2001 год она полностью изменила представление о том, как должна выглядеть и вести себя жена президента. И в первую очередь все запомнили ее черное трикотажное платье Donna Karan с вырезанными плечами, так резко контрастирующее с бесконечными пиджаками и бантами предыдущих первых леди.

Читать еще:  Зарплата дизайнера рекламы

В качестве кандидата на пост президента США Клинтон без устали колесит по стране и выступает с программными речами. Ключевым элементом ее гардероба стали черные брюки, которые она комбинирует с пиджаками или полупальто разной длины и фасона.

Самое впечатляющее здесь — цветовая гамма: от канареечных до сдержанных благородных оттенков. Надо отдать должное, что Клинтон последнее время очень хорошо выглядит, несмотря на свои 67, великолепно причесана, а потому даже самые неожиданные цвета ее совершенно не портят.

Если род деятельности требует проявить сдержанность во внешнем виде, то берите пример с Хилари. Многочисленные жакеты и пальто можно разнообразить тремя способами: с помощью броши, ожерелья или платка. Ничего сенсационного, зато работает безотказно.

Имидж дизайнера. Эпатаж или «Белый воротничок»

Как может выглядеть дизайнер?
Как должен выглядеть дизайнер?
Как окружающие хотят видеть дизайнера?

Давайте, для начала, поговорим о том, кто такой дизайнер, раз уж нам нужно разобраться с тем, как он может (или должен?) выглядеть…

Дизайнер – специалист по дизайну (Большой Толковый Словарь)
Дизайн – Проектирование художественных форм, внешнего вида изделий, производимых промышленностью, фасадов зданий, интерьера помещений и т.п. (Большой Толковый Словарь)

Среди графических дизайнеров существует условное разграничение. Есть дизайнеры-«рекламщики», которые занимаются только проектированием рекламных форм. Есть дизайнеры-оформители, которые работают над версткой и цветокоррекцией иллюстраций для книг, журналов, газет, буклетов, годовых отчетов и пр. И та и другая группа дизайнеров может иметь несколько видов аудитории клиентов. Безусловно, внешний вид дизайнера определяется чаще всего тем, к какому именно клиенту на переговоры он идет.

Теперь о группах клиентов дизайнера:

  1. Представители госучреждений, административные сотрудники
  2. Банковские учреждения
  3. Директорат крупных коммерческих компаний
  4. Издательства
  5. Рекламодатели
  6. Авторы (фотографы, модельеры, ювелиры, художники, которым нужны презентационные буклеты своих работ)
  7. Прочие заказчики

Логично было бы утверждать, что внешний вид дизайнера зависит от характера встреч, которые запланированы. В рабочее время в своей мастерской дизайнер может выглядеть сколь угодно свободно, удобно и комфортно, чтобы он сам себя чувствовал расковано. Тут уместна любая любимая одежда с любой степенью эпатажа.

Как только дизайнер готовится к встрече кем-либо из клиентов или представителей СМИ, аудитории, коллег, важно учитывать особенности мышления той или иной группы, чтобы быть с ними в общей реальности.
Есть такое правило «Большой селедки». Если ты в стае селедок, ты должен выглядеть большой селедкой. Не килькой, не акулой, не угрем, а именно – селедкой. Но большой!
В той или иной среде с течением времени уже сформировались стереотипы имиджевых канонов, которые важно знать и учитывать при выборе своего наряда.

Например, банковские служащие чаще всего используют нейтральную гамму оттенков при строгом деловом силуэте одежды. Поэтому, готовясь к встрече с представителем банковской среды, рекомендую использовать деловую одежду темных цветных оттенков, например, темно-синюю, темно-оливковую, темно-бордовую. Таким образом, можно будет выглядеть «большой селедкой», заметной среди банковской черно-бело-бежевой «серости».
В госучреждение главное выбрать одежду холодных оттенков и спокойного, консервативного кроя. Ничем особенным желательно не выделяться, так как в организациях такого плана недолюбливают это. Лучше уж быть «как все».

Направляясь в коммерческую компанию, выясните, для начала, специфику деятельности и устоявшиеся каноны. В данном случае будет весьма уместно блеснуть дизайнерским кроем одежды, не выбиваясь из деловой гаммы оттенков. А также очень положительно влияет на имидж дизайнера в среде бизнес-предприятий подчеркнутая художественность образа: аксессуары с оригинальным декором, элементы одежды «дизайнерского» характера.

В силу того, что дизайнер, как специалист, должен уметь рисовать, иметь творческую подготовка, желательно высшее образование по этому профилю, художественный вкус, от представителя данной профессии аудитория ожидает проявления всех вышеназванных качеств в имидже.

Часто можно наблюдать, что человек дизайнерской среды предпочитает различные оттенки серого, графита, цветного серого в гардеробе. Также в почете красный от алого до бордо. Я рекомендую для дизайнера использовать красный по принципу цветового распространения (дополнительно об этом в книге И. Иттена). Это производит великолепный эффект, подчеркивая творческий оттенок личности и привнося динамику в образ.

В процессе подготовки этого материала, я взяла короткое интервью у достаточно известного в полиграфических кругах дизайнера Елены Сократовой. Вот что она говорит о своем опыте формирования имиджа для важных переговоров с различными заказчиками: «К банковскому служащему отдела рекламы я приезжаю на встречу в терракотовом костюме делового кроя из нубука. Стараюсь аксессуары использовать спокойные. Для встреч с представителями госучреждений у меня есть специальный скромный деловой костюм светло-голубого оттенка.
В директорат крупной компании я люблю отправляться в качественных деловых костюмах с элементами оригинального декора, чтобы подчеркнуть свою принадлежность к представителям мира искусства. Обязательно захвачу дизайнерскую сумочку с оригинальным декором.

Вообще, всегда действую по обстоятельствам. Одно могу сказать смело: не раз наблюдала ситуацию, когда ярко-оранжевый или салатовый костюм потрясающе креативного кроя, расстраивал крупные сделки. Уверена, что дизайнер должен чувствовать партнера на переговорах и одеваться соответственно ситуации. А на работе предпочитаю свободный стиль, чтобы ничто не стесняло движений».

Есть категория дизайнеров, которые ходят в одной и той же одежде, не обращая внимания на свой имидж, довольствуясь временными нерегулярными заказами. Это их выбор, это их стиль.

Коммерческий дизайнер, который привык зарабатывать много, будет стремиться всегда выглядеть стильно, дорого, оригинально. Важно только не переборщить с оригинальностью. Некоторые клиенты настороженно относятся к резкому эпатажу, и сделка может сорваться.
Что же выберет дизайнер для себя: белый воротничок или эпатаж, решит каждый самостоятельно.

Добавлю лишь, что когда мне необходима помощь графического дизайнера, я обращаюсь по адресу, размещая заказ на изготовление внешнего вида (дизайна) той или иной печатной продукции. Когда дизайнеру понадобится помощь в разработке имиджа, я считаю разумным обращаться к имиджмейкеру, как к профессионалу. Ведь каждый должен быть занят своим делом. И, конечно, я, зная ряд законов сочетания цвета, линии, пропорции, могу предположить, что «я и сама без дизайнера справлюсь с разработкой графического дизайна». А также многие дизайнеры, обладая великолепным художественным вкусом, могут предположить, что справятся сами в формировании своего имиджа. Я бы предложила задуматься над тем, а что такого особенного может знать имиджмейкер, чтобы помочь мне улучшить свой имидж?
Уверяю вас, есть пара-тройка секретов моей профессии, которые могут помочь каждому.

Часть из них я включила в свою книгу «Азбука имиджа», работа над которой уже завершена. В скором времени, осмелюсь пригласить вас на презентацию этого издания.

А пока добавлю одно: даже в среде имиджмейкеров существует негласное правило, которое гласит: «Сам себя не консультируешь». Разработкой имиджа должен заниматься кто-то, кто может посмотреть на тебя со стороны во избежание необъективности оценки. Ко мне, например, однажды обращался имиджмейкер одного известного политика с просьбой помочь откорректировать свой имидж. И я сама консультируюсь со своими коллегами, когда в этом возникает необходимость.

Как одеваются дизайнеры одежды

Анна Винтур
главный редактор американского Vogue,
арт-директор издательского дома Conde Nast

Самая влиятельная женщина мира моды как на коллег, так и на посторонних обычно производит такое же впечатление, как удав на кролика. Ее репутация бежит впереди нее самой, но разобрать, что из написанного правда, а что выдумка, уже не представляется возможным. Поэтому мы судим «по одежке». Винтур не меняет прическу уже десятки лет (утверждает, что только такая ей идет), почти всегда в огромных темных очках (на самом деле они с диоптриями) и так же постоянна в своих вкусах.

Анна носит платья в стиле 1950-х и расклешенные юбки (так называемые A-line). В фаворитах у нее значатся Prada, Michael Kors, Oscar de la Renta, Carolina Herrera. Длина — чуть ниже колена. Зимой к ним в пару идут высокие замшевые или кожаные остроносые сапоги на каблуках.

Одежда, которую чаще всего можно видеть на Анне, — это Chanel и Prada. Во многом благодаря близким отношениям с Карлом Лагерфельдом Винтур с легкостью заполучает твидовые костюмы и платья, причем не только из коллекции готовой одежды (pr ê t- à -porter), но и класса haute couture прямо с подиума и с фантастическими скидками. Все же положение обязывает. То же относится и к вечерним нарядам, которые тоже шьют для нее ателье Chanel. С Prada ситуация похожая — десятилетия дружбы и любовь к одежде с яркими принтами делают свое дело.

Для особых случаев Анна выбирает платья одинаковых фасонов: никаких тяжелых многослойных юбок, изобилия воланов и кружев. Как правило, это относительно узкие платья с юбками-годе и крошечным шлейфом. Страстная любительница меха (за что ей неоднократно доставалось от борцов за права животных — так, перед одним из парижских показов несколько лет назад активистами PETA в нее была брошена банка белой краски) всегда набрасывает на плечи болеро, накидку или маленькое пальто из лисы, каракуля или соболя.

Летом Анна любит облачиться в платья с цветочным рисунком, напоминающим роспись по фарфору, которые получили название tea dress, одинаково подходящие на уик-энд и в офис. В этом году на турнире по теннису в Уимблдоне (как настоящая англичанка, она давно слывет ярой поклонницей этого вида спорта и играет каждое утро перед работой, просыпаясь ради сета в теннис в 5 утра) Винтур каждый день являлась в новом наряде.

Сложно поверить, но вот уже 20 лет Анна Винтур ходит в одних и тех же босоножках. Летом на показах или приемах на ней всегда можно увидеть туфли с открытым носом телесного цвета на невысоком каблуке. Модель Callasli была придумана Маноло Блаником в 1994 году и названа в честь Марии Каллас. С этого момента Винтур заказывает у дизайнера по несколько пар в сезон. Сами босоножки претерпели некоторые изменения в фасоне и делаются для Анны лишь двух-трех оттенках nude — от более бледного к розовому. Купить точно такие же почти невозможно, но если повезет, то в безбрежных пространствах интернета можно найти очень похожие.

Почти никогда Анна не расстается со своими любимыми ожерельями из цветных камней. Сама она их происхождение не раскрывает, но то, что они винтажные, сомнений не возникает. Есть предположение, что она купила их у лондонского антикварного дилера S.J.Phillips, который специализируется на украшениях XVIII и XIX веков. Ожерелья недешевые, но и размер топазов, аметистов, цитринов и аквамаринов, оправленных в золото, потрясает.

Анджела
Арендс
вице-президент Apple
по розничным и онлайн-продажам

Ее карьера, как ни странно, началась с модной индустрии. В 1990-х она работала президентом в Donna Karan International и в американской марке Liz Claiborne, занимающейся выпуском одежды и парфюмерии. В 2006 году Анджела стала генеральным директором британской марки Burberry и переехала в Лондон. Это была ее идея — снять с производства целый ряд товаров с фирменной клеткой, чтобы выявить и минимизировать количество подделок. По итогам 2012 года она стала самой высокооплачиваемой женщиной Великобритании с зарплатой в $26,3 млн. В 2013 году она перешла в Apple. Здесь она умудрилась побить собственный рекорд и в 2014-м стала самой высокооплачиваемой женщиной в США, заработав более $70 млн — даже больше, чем сам Тим Кук.

Ее «модное» прошлое не могло не отразиться на манере одеваться. Работа в Burberry обязывала Анджелу появляться в вещах из последних коллекций. Демонстрируя завидную лояльность бренду, она выступала в качестве одного из его посланников и великолепно выглядела в жестких пальто и жакетах.

Аксессуары для женщины чрезвычайно важны, и Арендс — не исключение. В ее руках — сумки-бестселлеры, в том числе и знаменитая кожаная модель Alverton в заклепках. Даже покинув Burberry, она не стала уделять меньше внимания аксессуарам. Пример тому — огромная сумка Bloomsbury, расписанная вручную (на нее даже был открыт лист ожидания).

Арендс очевидно отдает предпочтение брючным костюмам, причем не только на каждый день, но и на выход: в ее гардеробе есть и черный, и белый смокинги. Перейдя в Apple, она по-прежнему любит элегантные приталенные жакеты и черно-белую гамму. При этом она почти не меняет цвет волос и прическу и носит одну и ту же пару очков, что на языке делового дресс-кода символизирует надежность и уверенность, лишенные налета неприятного консерватизма.

Анжела не равнодушна к желтому золоту, особенно массивным украшениям и часам. Помимо религиозных символов ей нравятся ювелирные украшения в стиле 1980-х, что отлично вяжется с ее образом бизнес-леди.

Стелла
МакКартни
дизайнер,
основательница Stella McCartney

Дочь легендарного битла Пола МакКарти Стелла начала свою дизайнерскую карьеру под скептические ухмылки публики в 1997 году, когда сменила на посту креативного директора Chloe самого Карла Лагерфельда (видели бы вы его лицо!). A уже в 2001-м в Париже состоялся первый показ ее собственной марки. Стелла делает одежду для таких же женщин, как она, и этим можно объяснить и фантастический успех бренда, и то, насколько органично и без видимых усилий МакКартни удается выглядеть на миллион даже не долларов, а фунтов.

Стелла, сохранив в свои 43 года стройную фигуру, с удовольствием носит брюки и комбинезоны из мягких трикотажных и шерстяных тканей. Не деля гардероб на дневной и вечерний, она предпочитает (и создает) стиль, который называется smart casual. Днем он отлично подходит для офиса, а вечером можно лишь сменить балетки на шпильки — и отправиться на коктейль.

Практически в этих же вещах, но сменив каблуки на резиновые сапоги Hunter или удобные сандалии на платформе, можно провести уик-энд на фестивале в Гластонбери или поехать на ужин к родителям мужа за город.

Стелле МакКартни ничего не мешает поражать публику своей элегантностью в лучших британских традициях. Для того чтобы получить орден Британской империи из рук королевы, она появилась во дворце в великолепно скроенном костюме синего цвета. В Нью-Йорке на церемонии награждения бизнес-леди Стелла была неотразима в маленьком черном платье.

МакКартни — практически главная «модная» защитница животных. Сама она не доходит до крайностей в своих убеждениях и не обливает шубы друзей и коллег-дизайнеров краской, но последовательна в том, что проповедует. Ее марка не использует ни натуральную кожу, ни мех. Стелла носит обувь и сумки, сделанные из искусственных материалов, только с виду напоминающих кожу. И если сумки разлетаются как горячие пирожки (при цене, не особо отличающейся от цены за кожаную сумку), то о ее обуви информация поступает весьма противоречивая.

Натали
Массене
предприниматель,
основательница
и председатель совета
директоров Net-a-Porter

Когда-то девочка из Лос-Анджелеса мечтала стать стилистом и модным редактором. Успела поработать моделью и стилисткой в Японии, ассистентом Изабеллы Блоу в британском Tatler и журналистом в газете Women’s Wear Daily. В 2000 году, вложив собственные $2 млн, она создала магазин онлайн-продаж дизайнерской одежды Net-a-Porter прямо у себя в лондонской квартире в Челси. В 2010 году она продала свой бизнес швейцарской группе Richemont, владеющей Cartier и Chloe, за £50 млн. Спустя три года стоимость Net-a-Porter уже была оценена в £350 млн.

Безупречный стиль Массене кроется в ее безупречном вкусе. Она четко понимает, что ей идет, и виртуозно умеет комбинировать вещи. Собственно, ее стиль в том, что она может позволить себе практически все (благо она не связана правилами строгих дресс-кодов, являясь при этом очень даже деловой женщиной), и видимых ограничений у нее нет. Она носит с равным успехом брюки и короткие шорты, объемные и совсем короткие юбки. По всей видимости в ее лице модные журналы потеряли выдающуюся стилистку.

Многоликая Натали легко мимикрирует под классическую бизнес-леди, п од модную хозяйку художественной галереи и ли под светскую даму, отдающую предпочтение полупрозрачным черным платьям из кружев и шифона.

Хилари
Клинтон
политик,
кандидат в президенты США
от Демократической партии

Сейчас, когда предвыборная гонка кандидатов в президенты США началась, только ленивый не пнет Клинтон за ее стиль. Однако в обиду ее не дают, памятуя, что на посту первой леди США с 1993 год по 2001 год она полностью изменила представление о том, как должна выглядеть и вести себя жена президента. И в первую очередь все запомнили ее черное трикотажное платье Donna Karan с вырезанными плечами, так резко контрастирующее с бесконечными пиджаками и бантами предыдущих первых леди.

В качестве кандидата на пост президента США Клинтон без устали колесит по стране и выступает с программными речами. Ключевым элементом ее гардероба стали черные брюки, которые она комбинирует с пиджаками или полупальто разной длины и фасона.

Самое впечатляющее здесь — цветовая гамма: от канареечных до сдержанных благородных оттенков. Надо отдать должное, что Клинтон последнее время очень хорошо выглядит, несмотря на свои 67, великолепно причесана, а потому даже самые неожиданные цвета ее совершенно не портят.

Если род деятельности требует проявить сдержанность во внешнем виде, то берите пример с Хилари. Многочисленные жакеты и пальто можно разнообразить тремя способами: с помощью броши, ожерелья или платка. Ничего сенсационного, зато работает безотказно.

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector
×
×